作为一位民间收藏家，也经常邀请三五几个藏友，一起边喝茶，边交流古玩。古玩的很多知识，和一些最新的信息，不就是这么来的么？如果一位收藏爱好者，不能跟同行经常交流，是跟不上时代的。
“吴老，这个题目可就有些大。我要是说的不对，你再批评指正。釉里红到了乾隆后期，并没有得到应有的重视。自然就谈不上突破，只是陷于一种程式化。随着乾隆盛世的结束，釉里红的黄金时代也跟着结束了。晚清的时候，咸丰一朝曾经烧过一些，咸丰的特点是，画的很细弱，软弱无力，以后就再也没有烧造过了。”于立飞说道。
顿了顿，于立飞又说道：“釉里红的衰败，有很多原因。第一个原因，我觉得是清代其他彩瓷品种的出现。清代有大量体貌瓷在生产，尤其粉彩中的矾红彩的出现，对釉里红产生了强烈的冲击。釉里红瓷器，从清雅角度上讲，不及青花。它是暖调子，青花是冷调子。从热烈角度上讲，它不及其他彩瓷。五彩、斗彩、粉彩、珐琅彩，都显得比它热烈。所以从这两个角度要求，它都显不出优势。”于立飞说道，虽然釉里红很珍贵，可是当有替代品，或者更好的产品出来之后，自然而然就会被淘汰。
比如说从建国以来，我国很多行业，原本都是手工制造。可慢慢的，都被机械化代替。因为机械化生产出来的产品，不但成本低，而且质量好，不容易出次品。当然，也有些行业，因为机械化，反而失去了传统文化。
“立飞，你这番话，很像是一个收藏大家讲出来的嘛。康先生，你认为他讲的对么？”吴文古笑着说。
“于先生对清代瓷器研究得很透彻。”康威浩不知不觉用上了“先生”这个词。
“其实也说不上啦，我隔壁有家专做清朝瓷器的店子，我没事的时候，就喜欢到他店里去偷师。”于立飞谦逊的说道。
“立飞，刚才你只说了第一个原因，还有没有其他原因？”吴文古问，于立飞的表现让他很惊讶。他甚至怀疑，现在的于立飞是不是换了个人，这哪里是刚到潭州几个月，以前从来没有接触过古玩的小伙子？
“是的。第二个原因，康熙时期不仅仅只有釉里红，还有其他品种。比如说朗窑红、豇豆红，雍正时期的祭红，乾隆时期的珊瑚红、矾红等等。各种红釉的出现，导致对釉里红逐渐丧失兴趣。第三，尽管当时釉里红的工艺比较成熟，但烧造的难度和成本依然很大，导致它在市场上缺乏相应的竞争力。”于立飞说道，很多红釉，他都只见过仿品，这让他很是遗憾。
“是啊。清代有一个很喜欢写陶瓷诗歌的诗人叫龚鉽。他在《景德镇陶歌》中写道：‘市上今传釉里红，唐窑独著百年中。暗然淡简温而理，都识先生尚古风。’龚鉽提到了‘唐窑’，就是唐英时期的瓷器。诗里说：乾隆时期，市面上还很流行釉里红，唐英时期釉里红的生产，能够独领一百年。但这种瓷器还是显得比较暗淡温和，也许只有唐英先生才能够理解，古代的这种风尚。”吴文古感慨万端的说，其实他也很喜欢这种暗淡温和的古代风尚。
“于先生，你说这么多，是不是上上手？”康威浩问。这次他来博物馆，可以说是大开眼界。一个保卫科的副科长，竟然对釉里红如此了解，他要是回去说给藏友听，想必没人会相信。
“好。”于立飞轻轻拿起这只釉里红三果纹高足碗。刚一上手，他的脑海里，马上就浮现出这只高足碗的立体图形。而且这只碗若隐若现，就好像有血有肉似的。于立飞知道，越是清晰的图形，代表年代越久。如果是康乾时期的，应该不会这么清晰才对。
“吴老，雍正时期跟宣德时期的三果纹，画法好像也有一些差异吧？”于立飞问。
“确实是的，宣德器三果为苹果、石榴、桃。雍正仿品把苹果画成两只连在一起的形状，而宣德的苹果，是一整只。”吴文古说道。于立飞能注意到这两者的细微区别，可见的功课还是做的很深。()
