查尔斯代表的是约翰的自卑和自信，威廉代表的是约翰的恐惧和强势，玛西代表的是约翰的脆弱和落寞……这三个虚构人物与约翰的自我不断纠缠，以至于约翰逐渐丧失了社会中的自我。理性和现实原则与精神分裂的约翰渐行渐远，这三个人物的鞭策，让约翰几乎疯狂地陷入了符号学的研究之中，约翰取得的成就与这三个人物息息相关，可是在这些成就的背后，却让约翰逐渐迷失了自我，最终彻底爆发。
在观看电影过程中，观众根本无法分辨，哪些是真实存在的人物，蒙蔽的双眼让幻觉彻底失控，就彷佛每一名观众也进入了约翰的世界，渐渐迷失在那虚幻和现实之间的模糊地带之中。
三个虚幻角色影射了约翰的困惑和无助，这也使得艾丽西亚的存在至关重要继而引出了电影的核心主题：真正的信任才能够让精神疾病不再可怕，爱情所搭建起来的桥梁才是走出困境的关键钥匙。
正是艾丽西亚一步一步引导着约翰走出了困境，她让纳什意识到，在一片虚无和幻觉之中，至少他们的爱情是真实的，他们的心跳是真实的，这一点真实的情感犹如一颗火种，让理智重新回到了纳什的意识之中，信任和爱情在约翰的无意识和理智之间搭建起了一座桥梁，并且最终成为了约翰康复的契机。艾丽西亚给约翰带来的温暖，让他战胜了自我，完成了突破。
这与三个虚构角色形成了呼应，使得整个故事变得完整起来甚至于雨果还在友情方面用少量的笔墨制造了难以置信的效果。研究室两个伙伴宾达索尔和竞争对手马丁，故事以约翰和他们的相遇开篇，最后又以约翰和马丁的相知收尾，让情感的酝酿进一步发酵，最终阐述了整部电影的核心思想：信任和关怀，这是唯一的钥匙，也是最好的药物。
在许多电影作品之中，精神疾病总是被逼到角落里，与变态疯狂失控挂钩，可是在美丽心灵里，却只是一种疾病，最简单的疾病，能够把生命耗尽的疾病。也许，这就是雨果兰开斯特笔下的美丽心灵。
作为一名编剧，雨果正在用他的笔触去改变世界。而这一次，他做到了。”
“纽约客”的评论展现出了截然不同的视角，对于电影的剧本进行了大篇幅的分析，显然对于雨果的作品赞不绝口。
对于“纽约客”的观点，“纽约时报”“华盛顿邮报”都表示了认可，前者甚至认为，雨果赋予了整个剧本惊人的火花和能量，即使被看做是一部原创剧本也没有任何问题。而这部作品，十分有希望为雨果带来他的第二座编剧小金人。这无疑是对雨果的最大肯定之一。
继“灵异第六感”之后，年末闪亮登场的“美丽心灵”，几乎是没有任何悬念地占据了影评人的芳心。这是所有人都预料到的一个结果，不甘心的结果。
不同于“楚门的世界”“灵异第六感”，“美丽心灵”可以说是最符合学院派审美观点的作品，更何况，雨果重新回到了他最熟悉擅长的剧情题材，更是成为了质量保障，这使得电影在上映之前就被无数影评人看好，认为雨果又将奉献一部佳作。
至于这部佳作能够达到什么高度，又能否重新“死囚漫步”甚至是“辛德勒的名单”的辉煌，还是需成品质量。
不过，由于“反对雨果”浪潮的抬头，人们已经开始排斥不断对雨果歌功颂德，甚至是厌恶如此做法，“灵异第六感”上映时就可以感受到这种深深的恶意，这也使得不少人都认为“美丽心灵”的赞誉浪潮会稍微有所收敛一点。即使赞誉，人们也会稍微保留一些态度，甚至可能会忽略这部作品的出色。
但结果却出人意料，“美丽心灵”成品质量的出众几乎让影评人们无法拒绝，即使他们“痛恨”雨果，他们也不能睁眼说瞎话，把好的说成坏的更何况，他们对于雨果的成功早已经习以为常，只能是苦笑着感叹：那讨人厌的家伙又一次做到了，又一次以绝对出色的质量折服了所有人。
所以，“美丽心灵”在十一间院线电影之后，首批评论居然再次迎来了赞誉狂潮
